笔耕不辍 勇越山泽

　　文/吴文琴
　　方原，第一次进入我的视线，是在2016年第2期的《清远作家》里一篇名为《作品是作家的立身之本》的卷首语，它震撼了我对文学真正意义上的认知。
　　在崇敬之情和好奇心的驱使下，我随即通过百度得知，方原是唐德亮先生的笔名，他是中国作家协会会员，国家一级作家，目前他已在国内外二百多家报刊发表文学作品两千多篇。他主编的各类文集达10多部，出版个人专著11部，毫不夸张地说他是清远市文学创作的领军人物。
　　同时，在其担任清远市作协主席的十年期间，他推动了该市多项文学创作机制的出台和项目实施；他还为《清远作家》刊物的顺利出版发行，向市政府领导争取到了每年八万元的专款扶持资金，为作家创作提供了一个无后顾之忧的发表平台；他还在清远市文学长远发展与新人的发掘培养方面，打下了坚实的基础，培养了一大批靠作品说话的优秀本土作家，如黄海凤，唐小桃，陈玉梅，叶清河，李衔夏，邹业本等，可谓是功不可没。如今他担任清远市文联副主席，仍然一如既往地关心支持文学事业的发展，深受本土作家们的敬重和爱戴。
　　清远建市30周年，也是他自身文学发展的30年，历经风雨，守得云开见月明。他从连山的一个乡村教师一路走来，不断修炼文学创作的内功，一步一个脚印，踏实稳健地潜心创作，取得了令人瞩目的成就。天道酬勤，誉满全身的他，在清远文坛史上起到了举足轻重的榜样引领作用。可他却并没因此骄傲自满，更没有在文学的“山泽”面前止步不前。相反还是一如三十年前的那个他，初心不改，笔耕不辍，越写越触类旁通，游刃有余；越写越心境澄明，精神矍铄。
　　在我印象中，作家唐德亮穿着从来都是非常朴素的，但他的作品却绝不朴素，相反却很有力量，在广东，乃至中国文坛都是响当当的！
　　那就让我们一起走进唐德亮先生的文学作品，领略他笔下的文学广角吧。他的作品题材涉猎广泛，体裁丰富多元，最为出彩的则是他屡获大奖的诗歌作品。如，其诗集《苍野》获第七届广东鲁迅文学奖；长诗《惊蛰雷》荣获首届“中国阮章竞诗歌奖”；2017年被授予“新国风杰出诗人奖”等等。
　　此外，唐德亮的诗作曾入选《中国百年新诗选》等200多种选本以及《大学语文》与小学语文课标读本，多篇作品被选作多个省市中学语文考试试题及高考模拟试题。当我看完他主编的《清远本土文学读本》，读完《田间》时，作为一名中学教师，此刻，我更想谈谈它对我个人，以及对提高当下中学生的写作所起的示范作用。
　　那么，请跟随我的思绪，一起来赏析一下诗人笔下的散文是多么的灵动多姿，诗情画意。他以诗的手法写散文，兼具诗的取材，格调，意境。我仿若看到一位手持画笔的魔术师，在常人司空见惯的春天里，用浪漫主义的手法，为读者描绘的那幅极富想象力的诗意春色，处处散发着瑶寨泥土的芬芳，表达了他对田园生活的向往和追忆，抒发了他热爱生活的故乡情怀。既描绘了田野风光的纯美，悠然，宁静，更奏出了对劳动者的赞歌。
　　开头便独辟蹊径，妙不可言，“春天说来就来。这消息不是春雷不是春雨，不是张大爷王二叔而是山脚下牛路边的一丛淡红色小花告诉我的。这花粉嫩娇艳，亭亭玉立。这是春天的第一个讯息。接着是村后竹林里的地面上冷不丁冒出了一根半尺高的竹笋，绿绿的，尖尖的，一股初生牛犊不怕虎的劲头。”他的《田间》写景如画，抒情如诗，不是落入俗套的阳春三月，花红柳绿；而是极富童心童趣地抒发了对大自然的热爱之情。作者善于捕捉富有特色的生活环境，善用意象反映现实生活与心灵感应。富有生活的烟火气息、诗歌的意境美和音乐美，在自然中吟咏乡土，在乡土中感悟人生。好的散文就需要恰到好处的运用拟人，比喻等修辞手法让人感受到那份诗意，这样才适合学生的阅读水平，从而提高他们的写作能力。
　　周朔对其散文集《心路漫漫》评价颇高，“唐德亮以诗人的形象驰骋在清远文坛，但他并不满足于只是依靠诗歌的平仄、韵脚来即景生情、感悟人生。他还熟练地驾驭着散文这一“文学轻骑兵”真诚而快捷地铺叙人生和世态，抒写心灵和性情。正如，唐德亮自己所说“散文虽是最自由的形式，却并不能随意写好。如果没有对生活独特而深切的感受，对题材的理性思考，对语言的刻苦锤炼，无法找到最佳的契入点，是很难写出好作品的。”他的散文之所以别具一格，是因为他将炽热的心灵投向生活，投向自然。徜徉在唐德亮的散文画廊里，我感受到十里清风，正迎面而来。
　　小时候常听父辈说起乡村生活的艰辛，对于出生在县城，从没吃过农村之苦的我来说，看到此文，感触颇多。我向往作者笔下的这种田间生活，他非但没有把泼墨的重点放在描写割稻的辛苦和生活的不易上，而是用苦中作乐的心态，用生动活泼的语言给我们奏响了一曲人与自然和谐共处的交响乐。我多希望自己也能有像他一样的苦出生，体验“天将降大任于斯人也，必先劳其筋骨……”的奋斗力量。从今开始，我要以唐德亮先生为精神榜样磨练斗志，以奋斗之心，在文学的荒原上，用犁铧去开垦我写作之路上的每一个土坷垃。