墨涌激情云水动

胡江简介 胡江，1956年出生，广东电白县人。1983年广州美术学院毕业。 现为中国美术家协会会员；广东省美术家协会会员；广州市美术家协会山水画艺委员会常务副主任。广州松田画院执行院长；中央文史馆书画院南方创作基地特聘画家。祥云轩艺术总监；暨南大学、贵州民族学院、广东嘉应学院等大学兼职教授。广州市天河区政协委员；广东省高级艺术设计职称评委,享受国务院特殊津贴专家。 胡江善长国画山水兼长雕塑。作品入编《书画30年，纪念中国改革开放30周年艺术成就展》作品集、《广州美术家档案》等。曾多次在《荣宝斋》、《美术》、《人民日报》、《南方日报》、《羊城晚报》发表,包括广东卫视、凤凰卫视在内的多家媒体对其作专题报道。 近年来,胡江作品被北京人民大会堂,中南海永福堂，全国政协,中国国家博物馆、香港、澳门特区政府,英国牛津大学,日本牧口纪念馆、池田大作（日本）、中国驻意大利米兰领事馆。香港、澳门特区政府、暨南大学、广州美术学院美术馆；台湾第一科技大学、台湾实践大学、韩国、泰国等国家机关、学术机构及个人收藏。 总是笑眯眯，随和中不乏机智，得意处仰头笑出声来。置身于水墨间的艺术家胡江像他笔下的山水，既有云蒸霞蔚的飘渺，又充满了生活当中的缤纷色彩。 隐身在暨南大学苏州苑教授住宅旧区里的胡江工作室很艺术，古典韵味的大门：红灯笼，青铜铸成的中国画浮雕，胡江恩师陈金章题写的“胡江工作室”五个大字凹刻在仿檀木板上，苍劲有力，入木三分。 走进胡江工作室，只见那5米长的大台上笔墨砚纸一应俱全，一张巨型的根雕茶桌，四面墙上都是装裱好的绿意逼人的山水画，两尊关山月和黎雄才的铜像十分引人注目，作者是曹崇恩，这三位都是胡江在广州美院读书时的恩师。胡江待在工作室的时间多过在家，有时为了创作一幅画，他可以三个月的时间都藏在这里。 一 2006年，胡江为暨南大学百年校庆书画展创作一幅13米的长卷 《江山叠翠图》，连绵莽山，郁郁苍苍；山间水影波光，云蒸霞蔚，绿风沁人。真是一派大自然的仙境造化！这幅大画，全景基本上是用传统水墨写成（只是在靠水边的景色用了极少极淡的青绿）。读之能感到山岚间有气韵流动。浓淡错落的山形、树影，和若隐若现的流水韵律，会使人联想到书法家下笔的轻重、疾涩、强弱、顿挫，感到充盈着一种诗词和音乐的节奏美和舞蹈的形线美。 这是胡江近年的得意之作。二十多年来，胡江一直热衷于山水画的写生与创作，更乐于大幅山水画的创作与研习，越来越讲求画境。他不断得到当今岭南画派领军人、山水名家陈金章教授的指导。胡江在广州美院读的是雕塑系，但每逢大学假期，他都背起画板云游各地名山胜景，在妙景闲云间，纳山之灵气和得水之清明。大自然山山水水的沐浴，使他的山水画作更加多姿多彩。 胡江的山水画，吸收了岭南派大师关山月、黎雄才及其恩师陈金章秀雅、清新之风，也融汇了北派山水大师李可染浑厚苍劲的画意，尤以云、水见长，并逐步形成秀、雅、宏、雄的个人面貌，深受行家赞许，被人誉为“南人北画”。他的山水画，给人感觉，通常是以大气格的面貌凸现在人们的视野之中，达到了“先声夺人”的艺术效果。他的大山大水及令人过目难忘的苍黄无度的高云，是其艺术情思的抽象张展外延。 在曲折的学习经历和特殊的传统文化认同感的作用下，胡江的山水画终于在跨越与中国古代经典之间、与东西方笔墨精神隔膜之间找到一条属于自己的途径。胡江的“云”能随其审美意图，自然飘洒在层峦叠嶂之间，时而深入浅出，时而层层叠叠，时而翻涛如潮，时而暗流潜涌。山之姿亦云之姿，云之态亦山之态，浑然天成，物我两忘。看胡江的山水，山赋予云水以精魂，云则赋于山以灵气，云水，有时往往构成了胡江画幅中的最亮点、最强音！ 胡江作山水画，最善于用水染云，水的淋漓尽致，使画面有一种湿漉漉的动势，水墨的艺术交融，在宣纸上产生出千变万化的肌理和墨痕效果。画为人心迹，从一幅画可看出作者的气质和情致。胡江认为：只有掌握好笔墨技巧，又有生活的丰富积累，才能真正做到下笔有景物，下笔有意境，下笔有情思。观胡江的《万古朝阳》、《泉涌白云飞》、《镜瀑图》、《江南小景》、《云山鹿鸣图》、《江南山水长卷》等画作，就透散出一种扑面的情韵…… 《绿静春深图》从笔墨法则、篇章结构到精神气韵，均显示了画家对画面的深刻体悟和独力判断。在如此大的尺幅上，山体、云水、树木等各种物象、元素的有机统一，既森然逼人又表现出勃勃生机，显示出作者高度的笔墨驾驭能力和超人的文化情怀，给人以强烈的心灵震撼。 《梦关山》则在恢宏的文化视野下，大胆皴染，那满纸烟涛云海，那笔力节制的山水木石，已然是画家最具中国式的精神呈现。胡江虽身处南方，然而对北派的艺术精神揣摩多年，又从自身生命体验中自然生发出一种亦南亦北、脱秀出豪的超拔之气。因此，其“关山”已浸透深郁沉横的山风野气，显得沉郁深厚、纯净博大，展现给人以“南人北画”的艺术风貌。 二 胡江山水画得好，搞大型公共雕塑更有不少佳品。他创作的高达1.27米的大型陶艺《岁月留痕》，以深刻的创意及制作手法的超写实而获得2001年全国工艺美术新百花奬 金奬 ，为广东工艺美术界争了光。在第二届广东省工艺美术大师作品展事上，胡江的雕塑作品《张旭醉墨》被评为金奬 。不愧“广东省工艺美术大师”的称号。 从粤西小城走向大都市，难得的艺术经历是胡江今天取得成功的一种铺垫。 胡江生长于粤西电白，这里的山山水水哺育了他的艺术灵气。在广州美院毕业后，他曾在家乡长期从事美术陶瓷设计工作，并创建了广东新世界陶瓷工业有限公司，以“儒商”的形象立身于雕塑、陶艺界。 现坐落在茂名市一中教学大楼前的大型户外雕塑《力之源》是胡江代表作之一。这座高近7米，用不锈钢、哑金铜、混凝土制成的作品，以突出“知识就是力量”为主题，揭示了“知识”是推动社会进步力量之源泉的道理；作品以翻开的巨大书本为基座，基座上有一股巨力喷泉擎托着地球，作品主题深刻、造型颇有象征性。胡江告诉记者：“这类主题性作品的创作，增强了自己对社会的责任感，令人始终充盈着理想之光。” 胡江创作的表现中国伟大教育家孔子的大型雕塑《万世师表》，2006年被暨南大学百年校庆活动选为校园标志性的公共雕塑。胡江的这件作品紧扣了“传道、授业、解惑”这一“大学之道”来做文章，既抓住了孔子的外形特征，也把握住了孔子教育家的内在气质， 雕塑作品传神地塑造出孔子《万世师表》的威仪。 胡江的作品，兼有小巧别致的情趣陶艺和耸立高扬的户外金属雕塑，全都寄托着自己的情思。他的作品整体大都造型粗犷，而局部则精雕细刻；其作品结构工意相兼，虚实相济，颇有意境，展示了他扎实的雕塑造型功底。而曾远赴欧洲观摩现代雕塑，亦强化了他在此领域的现代审美趣味。 正因为胡江有着广泛而深厚的传统文化修养，以及对人生、对社会的敏锐悟性和深刻独到体验使他创出了如泉水叮咚不断的既有思想内涵又有审美价值的艺术作品，成为我国第三、四、五届工艺美术师精品博览金奖获奖者；并因为对我国文化艺术事业做出的突出贡献，荣获国务院特殊津贴并颁发证书。 如今，处在艺术创作旺盛期的他，无怨无悔地继续跋涉在艺术的道路上，而他所创作的作品，如他山水画中高山的清泉，汨汨而出，长流不息。 名家点评 胡江是个悟性很强的人，近十年来在山水画上用了很大的功夫。从他的画作可以看出：他善于将学院式的审美方式与民族（工艺美术）的审美趣味巧妙地融合；善于将他对书法线条和雕塑块面的理解与实际水平在山水画的笔墨中得以应用与发挥；其次，他善于把握山水画面的整体性，虚实关系处理得当，开合自如，作品大气,特别是大幅山水画效果更好。————陈金章 在笔墨方面，胡江长于用墨，墨气“厚”“润”相得益彰。山石树木多次皴擦渲染以表现其浑重的质感，云雾处理不见笔痕然处处存的笔意。画面物象色墨相融，深浅变化和明暗注重微妙的对比。这种笔墨处理很好地将岭南山川茂密、滋润、明媚、深远的特征表现出来。既表现了岭南山峦的秀，又表现了岭南山脉的奇和势。————罗一平 胡江山水的画境，有恢宏的气势。他笔下的这种造境，既来自于素描写生中对大自然的客观描摹，更来自于画家对积聚于心的万千山水的再创造再调遣。它不是机械式地写实，而更多在于创造具有美的价值的典型意象。这就要求画家化实相为空灵，注入强烈的主观元素，唤起观者精神的飞越，走入佳境和美境。这种具有高远画境的作品，能令人面对大画久久凝思，由美入真，由真入美，心旷神怡。————李钟声 本报记者 谭筱摄