艺术家的价值

《中国青年报》刊登对 北京文艺网总编辑、日本东洋美术研究所主任研究员杨佴旻 的专访。杨佴旻谈到艺术家如何传承传统的问题时说： 上一届世博会是在日本举行的，我去参观过。那么多展馆，就属中国的最大。可一进去，就看到一个姑娘在弹琵琶——此前一天是拉二胡。弄几个中国元素，就是传播中国文化了吗？你以为西方人真的不知道琵琶和二胡吗？他们不知道的，是现在的中国！ 我们国画界一直在说 “笔墨当随时代”，可有几个人真正做到了？现在一些国画家，穿洋装，开汽车，生活比谁都现代，可一下笔，又 “古”回去了。依我看，这不是尊重传统，而是偷懒。不能表现当下的社会生活，不能让世界了解真正的中国，艺术家的价值何在？ 这么说吧，西方油画发展了这么多年，有几个画家会一辈子去模仿梵高的画？模仿得再像，也只会被人认为你有门手艺，不会被承认是艺术家。而我们的水墨画，到现在还在津津乐道于重复前人画风，甚至画的内容也雷同。其实水墨画什么都能表达，齐白石画那时候的山水草木，我们可以画现在的生活情境。时代、技法不同，但水墨画的气韵和精神一脉相承。这才是对传统的传承。（摘自《报刊文摘》）